La danse contemporaine

Souhaitant s’éloigner de la réputation de danse « intellectuelle » du ballet de danse, certains chorégraphes contribuèrent à populariser la danse moderne ainsi que la danse modern jazz (aujourd’hui l’une des plus étudiées en France). Tandis que la danse classique était plutôt considérée comme une variation de gymnastique en groupe, la danse moderne, elle, favorisait la liberté du danseur en tant que tel.

C'est durant ce siècle que Joséphine Baker devient la figure de proue du cabaret, la comédie musicale fait aussi son apparition avec Fred Astaire et Gene Kelly aux Etats-Unis, la danse moderne se démocratise sous l'impulsion de Martha Graham...

Depuis le XXe siècle, les écoles de danse enseignent des styles bien plus variés qu’autrefois :

• Cours de claquettes,
• Cours de danse sportive (cours de stretching,  cours de barre au sol …),
• Cours de tango argentin,
• Cours de salsa cubaine ou de salsa portoricaine,
• Cours de danse hip hop,
• Cours de cha cha cha,
• Cours de swing,
• Cours de flamenco,
• Cours de bachata,
• Cours de danse orientale,
• Cours de ragga dancehall,
• Cours de danse de salon etc.

Après la seconde guerre mondiale, ce fût au tour de la danse contemporaine de devenir populaire !

Incorporant des mouvements de différents styles (danse jazz, danse moderne, danse classique …), la danse contemporaine joue sur le changement de rythme et l’improvisation de danse. Le danseur de danse contemporaine cherche avant tout à exprimer son indépendance et sa créativité via des mouvements à la fois rapides et lents exigeant une grande technique.

Les associations de danse, les écoles de danse ou les conservatoires de danse et de musique proposent des leçons de danse contemporaine pour tous niveaux, du niveau débutant au niveau avancé.