L'art de la danse à l'époque moderne

C’est au XVIIIe siècle qu’une danse bien connue du danseur ou de la danseuse professionnelle fît son apparition : le ballet 

La danse classique était particulièrement populaire en France et en Italie. Jean-Baptiste Lully contribua à cette popularité grâce à ses compositions qu’il performa à la fois au sein de la cour des rois mais aussi à l’Opéra national de Paris.

Grâce à l’engouement provoqué par ces spectacles inédits, le ballet d’action devint un moyen de communiquer sous le régime politique pour transmettre un message tout en subtilité.

Les masques étaient souvent de mise afin de privilégier l’expression corporelle des danseurs !

Les costumes de danseurs aidaient les artistes à se sentir plus libres, un sentiment tout aussi recherché par les néophytes de nos jours. Les chaussures et les tenues aidaient à accentuer la fluidité du corps et la fameuse demi-pointe vit le jour.

Durant ces siècles, la danseuse ballerine était une figure emblématique de la culture française (l’une des plus célèbres reste Marie Taglioni), parfois au détriment des danseurs masculins.

Sur un tempo rapide, les artistes devaient faire preuve d’intelligence et d’une concentration à toute épreuve pour pouvoir exécuter les mouvements à la perfection. Les danses savantes étaient toutefois réservées à une élite ; elles sont aujourd’hui accessibles à tous, grâce aux cours privés de danse avec les meilleurs chorégraphe ou aux nombreux festivals annuels de danses savantes .